Как работает NFT в культурной среде

NFT и блокчейн – это логичное продолжение того самого классического искусства, к которому мы все привыкли. Современные художники могли начинать с максимально традиционных картин маслом, а впоследствии пробовать себя в работе с новыми медиа. При этом, совершенно не значит, что одно заменит другое. 

Многим кажется, что фрески, мозаики, скульптуры – это «старые» форматы искусства, которые по странному стечению обстоятельств существуют и по сей день, – в эпоху диджитала. Но это мнение ошибочное: арт всегда про видение художника, его рефлексию. Каждый художник сам для себя выбирает медиум. Если ему ближе, комфортнее и актуальнее работать в аналоговом формате, он будет продолжать это делать. Если для его рефлексии необходимы цифровые инструменты, то он обратится к ним, и это просто один из возможных вариантов, это и есть то самое развитие, за которым важно следить. И примеры, о которых будем говорить дальше, в том числе, это подтверждают.

Отвечая на вопрос «Зачем блокчейн искусству?», обычно говорят о том, что так надежнее следить за провенансом картины. В протоколах зашифровано, кто обладал этой картиной, кому она перешла и по какой цене – подделать это невозможно, что значительно помогает музеям и коллекционерам.

«Незримый эфир»: виртуальная NFT выставка от Эрмитажа

«Незримый эфир» (2021) – первая виртуальная выставка цифрового искусства Государственного Эрмитажа. Все работы на выставке были посвящены осмыслению понятий блокчейна и NFT. Выставка была своего рода рефлексией на то, как NFT меняют отношение к современному искусству. Куратором выступил Дмитрий Озерков, на тот момент, руководитель проекта «Эрмитаж 20/21», и Анастасия Гарнова. Специально для выставки была создана отдельная виртуальная платформа. Механика напоминала компьютерную игру: пользователь мог передвигаться по виртуальному пространству, изучать экспонаты и взаимодействовать с другими посетителями. Это пример арт-проекта об NFT, который был полностью нематериальным и существовал исключительно онлайн.

Общие тенденции

Есть ощущение, что для проектов, которые выходят в 2022 году, блокчейн и NFT — больше не buzzwords. Им действительно важен NFT как инструмент и во многом именно как инструмент монетизации труда художника. 

Соединение технологических инструментов и сферы культуры Immaterial Future Association называет CultTech. И это не просто смесь культуры и технологий. Для этого направления важно то влияние, которое эти сферы друг на друга оказывают. Так, технология и NFT, в частности, в CultTech проектах должна применяться для того, чтобы усилить сферу культуры, например, сделать ее более финансово независимой или увеличить ее аудиторию. 

NFT имеет потенциал и к тому, и к другому. Этот формат создает новые варианты не только не только монетизации творчества, но и взаимодействия с аудиторией. Среди обладателей токенов одной коллекции или работы, может собираться комьюнити. Его члены часто получают возможность прямого или косвенного общения как между собой, так и с автором работы. Кстати, в NFT может быть не только визуальное искусство, но и музыка, видео, поэтому такое сообщество может быть сколь угодно большим и разнообразным.

Искусство состоит из двух вещей: формы и содержания, образа и его абстрактной реализации. Вы можете написать фразу на бумажке от руки, а можете – отправить эту же фразу сообщением в Whatsapp. Не так важно, как вы пишете – от руки или в Whatsapp, смысл сообщения при этом не меняется. В искусстве все иначе: подача важна, потому что это часть самого произведения, которая может полностью изменить его смысл и содержание. 

Токенизация как раз про новые способы выражения смысла, заложенного автором. И здесь нет ничего нового, есть язык итальянский, японский, русский, есть язык рисования, токенизация – это просто другой язык, следующий шаг в освоении цифрового пространства.

Более того, перед художниками всегда встает вопрос, как какой-то ресурс продавать. Если это диджитальный продукт, то встает вопрос системы, которая будет его продавать. NFT и есть такая система. При этом продажи и показатели – не единственное, что может дать NFT. Современному художнику токенизация собственных работ нужна также и для коммуникации. Для этого важно понимать, какая там аудитория и как с ней общаться.