PR и продюсирование NFT-проектов
Необходимо понимание того, на каком рынке ты работаешь, понимание того, что на этом рынке создается, как аудитория покупает, как она взаимодействует с продуктом, где она взаимодействует с продуктом, на каких площадках, что вообще на этом рынке запускается, и так далее. Помимо понимания рынка, вторичным я бы назвала идею.
Например, у нас есть идея соединить сферу бизнеса с художниками. Или идея: если мы выходим за пределы арта, собрать инвестиции в проект не за счет венчура, а за счет условного NFT-краудфандинга.
Дальше это понимание команды — кто нужен команде конкретно в этом проекте. У продюсера в NFT-проекте это всегда product-менеджер, человек, который отвечает за продукт. Это маркетинг. Дальше от этого уже идут другие менеджеры — это project-менеджмент. Дальше уже зависит от нишевания. Дальше идут дизайнеры, иллюстраторы, упаковщики, сммщики, копирайтеры, контент-менеджеры, специалисты по рекламе и закупкам рекламы. Потом идут комьюнити-менеджеры, которые общаются с аудиторией.
Дальше идет определение сроков и каких-то цифр: сколько мы хотим сделать денег, на чем и так далее. Это сбор питча так называемого, то есть презентации того, что это за проект. Мы, например, прописываем проекты от стадии идеи до реализации, прописываем этапы, прописываем road map — так называемую дорожную карту проекта, в которой определяем, как проект будет развиваться от начального шага до «всемирной славы и миллионов».
Работа c комьюнити состоит в том, чтобы не только вовлечь аудиторию на первом этапе, но и удержать ее. Как работает комьюнити? В принципе, как и везде. Это про общение, взаимодействие людей друг с другом. Необходимо делать что-то совместное, всегда поддерживать общение, сидеть в чатах, автоматические чаты создавать различного рода в зависимости от проекта и так далее.
Как, например, инвесторы определяют? Инвесторы всегда вкладывают не в проект, а в людей. Они знают, что команда сплоченная, они двигаются в одном направлении, люди понимают, что делают, понимают, что будут делать с теми деньгами, которые просят на свой проект, у них сильный бэкграунд относительно предыдущих проектов, даже не из сферы NFT.
Но, если мы говорим про то, как определить успешность проекта на стадии, когда он уже более или менее запущен, это всегда про стиль, про уместность, про какую-то современность, уникальность, потом про соцсети, про активность в соцсетях: как проект сейчас работает над тем, чтобы набирать аудиторию, и как общается со своей аудиторией. Плюс, как правило, если у проекта сильные партнеры либо в них вложились какие-то устойчивые фонды, это дает очень большой плюс проекту, потому что дает больше надежности. Такие партнеры с большей вероятностью никуда не уйдут после того, как продадут свои NFT.
Чем больше аудитории, тем, конечно же, будет проще, меньше денег потратите на рекламу. Но нет смысла говорить себе: если у меня нет аудитории, я не буду делать.
Сейчас на рынке NFT наблюдается спад. И при текущей ситуации NFT очень круто можно использовать как инвестиции в человека, в бренд и так далее. Здесь я вижу очень крутой тренд, это когда ты можешь выступать как проект — неважно, ты художник или не художник, ты можешь сколлаборироваться с художником, с кем угодно. Но ты заявляешь о себе как о проекте со своим road map и планами: например, опубликоваться в январе, затем записать музыкальный альбом, потом поехать куда-то. Ты показываешь своей аудитории, что у тебя есть план, и дальше показываешь им, что у них сейчас есть возможность купить твои NFT на ранней стадии, за небольшую цену и чем дальше ты будешь двигаться по своему road map, тем больше будут стоить твои NFT.
Дальше история разворачивается так, что каждый твой акционер становится заинтересованным в твоем росте человеком. Почему? Потому что он понимает, что не просто верит в этого художника или музыканта, поддерживает его, опираясь на какую-то нематериальную духовность, но еще и опирается на то, что у него лежит в кармане.
Получается, что каждый инвестор заинтересован в том, чтобы я росла, и он может на это повлиять: может выложить свою NFT у себя в Instagram (принадлежит Meta, признанной в РФ экстремистской) и сказать, что вложился в этого человека, веря в его успех. Либо у него среди знакомых через одно-два рукопожатия есть кто-нибудь известный, которому он покажет NFT и предложит купить.
Первое — всегда набор аудитории. Дальше — коллаборации с другими проектами. Дальше это PR и СМИ. Затем уже определенные продажи каждого этапа проекта.
В рекламе NFT-проекта так всегда, сначала набирается аудитория точно так же, как и в любом другом мире. Существуют различного рода паблики, инфлюенсеры, промоутеры, которые публикуют на своих страничках — в YouTube, Twitter, Diccord — какие-то новости о проектах. Мы сначала закупаем рекламу там: вышел такой-то проект, посмотрите на него, у него есть плюшки/бонусы, подпишитесь и там что-то получите. Это работа на массовость, на набор аудитории.
Дальше — коллаборация с другими проектами, которые уже запустились и хорошо работают, имеют лояльную аудиторию, имеют какой-то вес. Мы идем к ним и обмениваемся аудиториями, NFT, покупаем у них рекламу, чтобы аудитория понимала, что если мы коллаборируемся с проектами, которые уже показали себя, значит, и мы такой же крутой проект.
Дальше — PR и СМИ. Люди, которые понимают что-то в NFT и крипте, как правило, вбивают название проекта в Google и смотрят, что об этом проекте говорят. Мы закупаем и пишем статьи под наш проект.
Я думаю, что каждому художнику нужно 100% быть себе продюсером. По крайне мере, до какого-то определенного этапа нужно развиваться самому.